讓玩家等了四年，打越鋼太郎將Infinity系列進化成Integral。作為Integral的第一款遊戲，究竟能位玩家帶來什麼呢？讓我來分析一下整個遊戲吧
首先就畫面來說，找來了Ever17人物設定瀧川悠，以及龍刻的bomi。只是，這次畫面令人非常失望，和Ever17比起來，有退步的傾向。舉個例子：A世界千里的臉，比較細長，但是在現世界，卻比較寬大，想在二十四小時內改變臉型應該是不可能的；CG有些有偷工減料的嫌疑，像進入∫路線，劇情快要結束時，遊遊召喚大眾攻打Ψcliminal那一張，只能用黏成一團來形容。而背景圖片也是滿糟的，有些房子單純上色，完全沒有光則可言，但是有些背景又畫得栩栩如生，監督工作沒有做好。
劇情方面不用說了，打越鋼太郎原案劇本絕對值得稱讚！這次帶我們進入「識閾下」與「自我意識」的世界，不再像是Infinity系列偏重物理學。將整個遊戲以「小時」來分割而不是「天」，緊湊程度絕對優於Infinity，一句話沒看清楚，可能就失去了重要訊息。而且也加重了親情與愛情的比重，雖然選項中的問題都是和迷團有關，不像普通美少女遊戲計算「好感度」，但是在劇本中也充分表現了這兩者，這點完全不用擔心。
音樂還是KID老牌阿保剛，這裡我要稱讚一下，一開始聽「Integral」這首主題曲時，我朋友竟然認不出是他做的。沒錯，阿保剛的音樂在這款遊戲裡有了很大的變革，不太像是以前在Memories Off或Infinity聽到的，設定輯裡他也說到：「能夠將自己想做的音樂給具體化」，阿保剛做出了自己的音樂，不再是為了某個作品而去做音樂，所以多了一份真正的情感，「voyager」表現出孤單的航海家航行在宇宙、「Integral」概括了整部作品緊張、懸疑的氣氛、「Public Safty 12th –piano amb.-」朔造了絕望等等，這些都是很大的進步。
KID經常使用有名的聲優，這點不必多加說明，印象最深刻的應該就是配伊野瀨千里的清水愛，要飾演「千里」以及「繆」兩角，聲音變化令我很驚訝。再來是配大手町的諏訪部順一，要為布偶配變音那一段我笑了，以及對於鳴海那種說近不近，說遠不遠的距離感，我非常欣賞。最後就是配老大的大塚明夫，雖然配音都是一聲優一個人對著麥克風講話，但是我卻感覺到他對鳴海的愛，即使不是自己親生女兒，還是想為她做點什麼，這裡我們看到了父親對於女兒的呵護。
最後總評如下：
畫面：6/10
劇情：9/10
音樂：9/10
總評：9.5/10
作為一款新的系列的開頭，打越鋼太郎是成功的，幫助他的編劇也辛苦了。讓我們期待2012年12月22日第參日時計畫―也就是下一款遊戲(如果有的話)所要發生的日子―的到來吧。
